参照する時間を変化させる。 「 time 」
time と記述するとタイムラインの現在時間を取得することができます。
value_at_time()と併せて使うと便利です。例えば前回の
プロジェクトファイルを使い「平面１」の透明度に
this_comp.layer("平面 2").opacity.value_at_time(time)
と入力してみましょう。
「平面２」と同期して透明度が変化します。これはtimeが１フレームごとに
タイムラインから現在時間を取得するためです。
さらにtimeに演算式を加えると効果的です。
this_comp.layer("平面 2").opacity.value_at_time(time-1)
と入力してみましょう。
「平面２」に少し遅れてから「平面１」の透明度が変化し始めます。
timeから-1したことで「平面２」の１秒前の値することができます。
参照する値の「時間」を指定する。「 value_at_time() 」
value_at_time()はレイヤーオブジェクトの後に書くことでレイヤーの
指定した時間の値を参照することができます。とりあえずやってみましょう。
１．新規コンポに平面を２つ作り、２つの平面が見えるように配置します。
２．「平面２」の透明度に以下のようにキーフレームを作成します。
０s = ０％
２s = １００％
３．「平面１」の透明度のエクスプレッションフィールドに以下のように
記述します。
this_comp.layer("平面 2").opacity.value_at_time(1)
「平面１」の透明度が５０％になります。
これはvalue_at_time(1)と記述することで「平面２」の１秒の時の値、５０％を
参照した為です。（）の中の値を０にしたり、２にしたりしてみましょう。
そのつど透明度が平面２の値に併せて変化します。
this_comp.layer("平面 2").positionというスクリプト
応用に入る前にここまでに出てきたスクリプトのおさらいです。
this_comp.layer("平面 2").positionの文法を憶えてしまいましょう。
this_comp
現在のコンポジションを意味します。そのままで使うことはまずありません。
大抵の場合この後にコンポに含まれるオブジェクトが続きます。
今の場合だと「レイヤー」です。
.
今の場合だとコンポというオブジェクトからレイヤーというオブジェクトを
呼び出す役割を果たします。分かり図らければ
「 . 」 = 「～の 」
という感じで憶えたら分かりやすいかも知れません。
layer("平面 2")
レイヤー「平面２」を意味します。（ ）の中に指定したいレイヤー名を
入れる事で参照するレイヤーを変える事もできます。
例えば（"平面１"）とするとレイヤー平面１を参照します。
またレイヤー名で指定する場合必ず" "の中に記述する必要があります。
.
レイヤーオブジェクトから更にオブジェクトを呼び出しています。
今の場合「position」を呼び出しています。
position
プロパティ「位置」を意味します。
より正確な表現をすれば「位置」の「配列」を意味します。
position[0]
位置Xの数値を意味します。
position[１]
位置Yの数値を意味します。
ピックウィップを使ってみる。
これまではエクスプレッションフィールドに直接数値を入力して
きた訳ですが、ピックウィップを使うとオートでスクリプトを入力
できます。とりあえずやってみましょう。
レイヤーを２つ用意し、両方のプロパティ「位置」を表示し、「平面１」の
エクスプレッションを有効にしましょう。
次に上図で赤丸がしてある辺りに「渦巻き」みたいなマークがありますが、
これが「ピックウィック」です。ドラッグしてみましょう。ドラッグした後を
糸みたいなのがついてきます。
糸を「平面２」の「位置」まで持って行くと位置が四角で囲まれるので、
マウスボタンを離して見ましょう。エクスプレッションフィールドに…
this_comp.layer("平面 2").position
と文字列が入力されています。試しに「平面２」をグリグリ動かして
見てください。「平面１」が後を着いてきて、プロパティの数値も遅れて修正
されます。
this_comp.layer("平面 2").position は
「このコンポのレイヤー（平面２）の位置を参照しなさい。」
と言った意味なんだろうと想像できると思います。（～を参照しなさい。を
付け足すと理解しやすいと思います。）
続けて今度は、ピックウィップを「平面２」の「位置の左側の数値」
に持って行きましょう。
エクスプレッションフィールドに…
[this_comp.layer("平面 2").position[0], this_comp.layer("平面 2").position[0]]
とスクリプトが変更されました。急に長い文字列になっちゃいました。
意味はおいといて、また「平面２」を動かして見ましょう。
ちょっと不思議な動きをすると思います。ですが良く見ると縦に動かした場合
「平面２」だけが移動し、横に動かすと「平面１」は斜めにズレながら
ついてくると思います。
「平面１」のプロパティは両方とも、「平面２」の「位置の左側の数値」つまり
「平面２のX」の値を参照していることがわかります。前回までの講座で
[X,Y]
の基本的な入力の仕方を理解していれば、このスクリプトが
[このコンポのレイヤー（平面２）のposition[0]を参照しなさい。,
このコンポのレイヤー（平面２）のposition[0]を参照しなさい。]
である事が想像できると思います。positionの後の[0]は配列を
表します。「位置」は２次元ですから、
position[0] = Xのプロパティ
position[1] = Yのプロパティ
に対応しています。さらに訳すと
[このコンポのレイヤー（平面２）のXを参照しなさい。,
このコンポのレイヤー（平面２）のXを参照しなさい。]
という意味だと分かります。次回はさらにこのスクリプトを
使って様々に応用していきたいと思います。
[]の意味（配列とは？）
さて、ここまで決まりごととして２つ以上のパラメータをもつプロパティには
[] と , が必ず必要と説明してきました。これの持つ意味をそろそろ説明
しようと思います。
[]ですが、これはプログラム用語で”配列”を意味します。
配列とは数値を格納できる「仕切り」のついた「箱」のようなものです。
[] が箱で , が仕切りという訳です。
After Effectのプロパティを例にとって説明します。
例えば位置にはXとＹという２つのパラメータがあります。
これは言い換えれば
「位置という箱（配列）に収まったＸとYという数値」
ともいえます。
そして位置の配列の中には , が一つありますから「２つに仕切られた箱」
であることが分かります。この「何個で仕切られた箱」と言う言葉を
エクスプレッションの場合「ｎ（何個）次元配列」と呼ぶようです。
（私が知っているJavaでのｎ次元配列と若干違うので）
試しに位置のエクスプレッションフィールドに１０と入れてみてください。
「２次元である必要があります。１次元であってはなりません」
と怒られてしまいます。これよーするに、
「位置は２次元配列なんだから１個じゃ足りないでしょ！」
となる訳です。
ちなみに１次元のプロパティの場合、[]が必要ないのは
「１個だったら箱なくてもいーでしょ？」
くらいに思っておいてください。
位置以外のプロパティに適用してみる。
位置以外でも基本的なエクスプレッションの適用方法は同じです。
１、Altキーを押しながら、エクスプレッションを適用したい
プロパティのストップウォッチをクリックする。
２、エクスプレッションフィールド（タイムラインのテキスト入力フィールド）
にスクリプトを記述する。
基本的には同じですが、各プロパティによってスクリプトの記述の仕方に
若干の違いがあります。
例えば、位置の場合、
[10,10]と入力していたのに対し、
透明度の場合、単に…
１００と入力するだけでOKです。
これはまず、位置の場合さらにXとＹという２つのパラメータを持つのに対し、
透明度が％という１つしかパラメータを持たない為です。
したがって回転は透明度と同じ…
X(任意のスクリプト)
という入力が適用でき、アンカーポイント、スケールは位置と同じで…
[X,Y]
という入力の仕方になります。
では３Dの時はどうでしょうか？位置の場合、X,Y,Zとパラメータが３つに
なりますが、この場合…
[X,Y,Z]
という入力の仕方でOKです。
位置にエクスプレッションを適用する
さてafter effectsエクスプレッション講座、まずは位置に
エクスプレッションを適用します。
適当なコンポにレイヤーを作ったら、トランスフォーム→位置を表示します。
Altキーを押しながら位置のストップウォッチをクリックします。
位置の隣に「＝」が表示され、数値が赤い表示に変わります。タイムラインを
見ると「position」と書いてあるはずです。
この状態はすでにエクスプレッションが有効になっています。
「＝」をクリックしてみてください。「＝」の上に/ついて数値が青に戻ります。
この状態はエクスプレッションが無効になっているのでキーフレームを
打つことができます。
「＝」をクリックすることでいつでも「無効」「有効」の切り替えができます。
とりあえず、エクスプレッションを有効にしたら、タイムラインの「position」と
書かれた部分をクリックします。テキストを入力できるようになっているので、
[10,10]
と入力してみてください。
レイヤーが移動し、位置の数値も１０．０ １０．０となっています。
これは[]の中の左の数値がXの値を右がYの値を表していることを
意味します。Xの数値とYの数値の間は , (カンマ)で区別し
必ず[]の中に記述します。この「ルール」はスクリプトの「文法」と
呼ばれるもので意味がありますがそれについては後述します。
とりあえず先に進みましょう。今度は…
[20+10,10]
と入力してみてください。
レイヤーが移動し、今度は位置の数値が３０．０ １０．０となります。
左の２０＋１０＝３０という結果がXの値に反映されました。
さらに…
[20*2,10]
と入力してみてください。今度は位置の数値が４０．０ １０．０となります。
「*」は「×」のスクリプト表記です。「２０×２＝４０」の結果がXの値に反映
されたのです。簡単な演算のスクリプト表記は…
といった感じです。まずは色々試してコツを掴んで見てください。
記号 スクリプト
加算 + +
減算 - -
乗算 × *
除算 ÷ /
剰余 余り %
私が仕事上の理由からエクスプレッションを覚えようと思ったのが２年程前
のことです。ですが、いざ覚えようと思うと参考資料の少ないこと…。
ネット上で公開されているエクスプレッションの解説などもほんとに
ありがたく参考にさせていただきました。しかし、私にはいかんせん
レベルが違いすぎてマネすることはできても、自分のものにすることは
到底できませんでした…。
楽して習得することを諦めた私は、独学でスクリプトを学ぶことにし、
JAVAの本を読み漁りました。（間抜けな話、後になって知ったのですが、
JavaとJavaScriptはまったくの別ものでした。エクスプレッションやるには
問題なかったんですが。）
結果的には何とかエクスプレッションを自分のモノにできたのですが、
実を言うと最近、エクスプレッション使う作業を、Javaでアプリケーション
作ることでだいぶ楽になってしまい、あまりやらなくなってしまったのです。
で、せっかく得た知識をこのまま腐らせるの勿体ないし、
エクスプレッションは情報自体少ないので、これからエクスプレッション
を始めようという方々の参考に少しでもなればと思い
この講座を始めようと思い至った訳です。
ですので、この講座の目的は基礎から中級レベル、自分で簡単なスクリプト
を組めるようになるまでを支援したいと思います。
また、使い回しの利くコードのサンプルなども少しずつ時間を見つけて
公開したいと思ってます。
エクスプレッションとは？
エクスプレッションとはキーフレームを使わずに計算式を使ってレイヤー
またはエフェクトのプロパティを制御するAfterEffectsの機能の一つです。
また計算といっても中身はJava Scriptと言うスクリプト言語に基づいていて
レイヤーのプロパティー自体を参照したりもできるので、
位置Ｘ ＝ 「コンポジションの幅」÷２
位置Ｙ ＝ 「コンポジションの高さ」÷２
というような計算を用いてレイヤーをコンポジションのセンターに
配置できたりします。
その他、エクスプレッションを使うとできること、またはメリットとして…
１、レイヤー同士のプロパティを同期させることができる。
２、高度な計算式（関数とか）を用いて複雑な動きを簡単に作れる。
３、修正する際に対象がキーフレームではなく数値なので圧倒的に早い。
４、一度書けば使い回しすることができる。
等があります。エクスプレッションはスクリプトで記述していくので、
なんとなく憶えようと思っても見よう見真似では自分の思い通りに
操ることは非常に難しいと思われます。
面倒でもスクリプトの基礎くらいは学ぶ必要があります。とは言っても
エクスプレッションで必要なスクリプトの知識は最低限のもので十分
ですから、それほど難しくはないと思います。
今後はとりあえず難しいところは後に回すとして、先に簡単なことから
実践して、その後解説というスタンスで行きたいと思います。
こうした作業のストレスを感じてか、ＬＥＤ向けの映像用に対応
し始めたメーカーもあります。ＭＡlighting社のＧｒａｎｄＭａは
ＢＭＰエディターなるものを内蔵し簡単なお絵かき機能と
ＢＭＰファイルの取り込みをサポートしている模様です。
（ちなみに私が主に使うＨｉgh End Systems社のHog２の
次世代機Ｈｏｇ３はＬＥＤを扱うには程遠い方向に進化して
しまいました…。）
現在私はクライアントの要望に応じてコンソールを使いわけて
います。音のビート感を感じることを優先するなら照明卓で
映像的な要素を優先するならAfter Effectでコンテンツを
作ります。
それ以外にもＬＥＤの形状、種類、ピクセル数などによっても
変わりますが、現在のＬＥＤをコントロールし、クライアントを
満足させる為にはそうやって臨機応変に切り替えていくしか
方法がないのが現状です。
「その４」でも述べたように照明卓の成熟されたリアルプレゼンテーション能力
に対して映像用コンソールのそれは未だ発展途上であるか、
あるいは将来的にも持ち得ないかも知れない。
ですが映像卓には「素材を取り込める」という圧倒的強みがあります。
映像卓なのですから、あたりまえの事ですね…。
しかしＬＥＤを照明卓でコントロールしている人間にとってはその「あたりまえ」
のことができないのですから、「圧倒的」というのも大げさではありません。
照明卓は基本的にＬＥＤのＦｉｘｔｕｒｅＮｏという番号にアクセスすることで
制御します。
ＦｉｘｔｕｒｅＮｏとはＬＥＤ自身が保持しているの番号ことで100個あれば
それぞれが１から１００までの番号を持っている、みたいなことです。
その番号に直接「何色で何秒点灯」みたいなことの積み重ねで
映像（らしきもの？）を表現するわけです。これはパソコンの
お絵かきに例えたら、人間が書いた絵をパソコンがせっせとモニター
に１ドットずつ描画している作業と似たようなものです。
映像系ではroland社
http://www.roland.co.jp/
DV－７、PR－８０等があります。
操作は直感的でわかり易いのですが
「ビデオプレゼンター」と言う呼称通り出力はNTSC（アナログのビデオ信号）
のみで入力もNTＳＣかＷＭＶのＤＶフォーマットくらいしかまともに
受け付けてくれません。素材をデジタルで用意してもどこかで
ダウンコンバート（アナログ信号に変換すること）することになります。
照明系ではＭＡlighting社のＧｒａｎｄＭａ
http://www.malighting.com/
Ｈｉgh End Systems社のHog
http://www.highend.com/
等があります。どちらも映像を「Ｃue」という照明の世界で言うシーンとして
捉えており、映像コンソールが素材を取り込まないと機能しないのに対し
照明卓は映像を作り、ショーコントロールするところまでの１連の作業を
１台でこなします。
ショーコントロールというジャンルに限って言えば映像系にはそれに向いた
機材は数少ないのが現状です。本格的なことをやろうと思ったら、複数台の
機材を組み合わせるのが普通のため、リアルタイムにプレゼンテーション
するには限界があります。必然的に素材を作りこむ作業に重きが置かれます。
対して照明卓はリアルタイムプレゼンテーションに重きがおかれてきました。
とっさに「Ｃｕｅ」を変える事くらいは朝飯前ですし、またその性質は映像を作る
作業にも受け継がれており、急な色、スピード等の変更にも瞬時に対応できる
ように工夫されています。
照明卓のリアルタイムプレゼンテーション能力に映像機材が追いつくのには
まだ当分の時間を必要とするか、あるいは追いつかないかも知れません。
映像業界全体から考えればリアルタイムプレゼンテーションの需要は
おそらく限りなく少ないでしょう。
ですが映像系の「素材」すなわち「映像コンテンツ」の製作能力
には照明卓はその足元にも及びません。
ずいぶんとマニアックな話になってきてしまいました。ですが懲りずに
続けてしまいます。
その２で述べたように現在ＬＥＤの世界では２種類の業界が
入り混じっています。正直見た目には区別がつかなく成りつつ
あるのは、その２で述べた通りです。
２種類の決定的な違いは「信号形態」にあります。映像系の場合
おもに「映像信号」を受けてＬＥＤが発光するのに対し、照明系は
「ＤＭＸ」という照明機材用の信号を受けて発光します。
受ける信号が違う為、２種類のＬＥＤ機材をコントロールする為には
まったく別の分野の知識が必要になります。つまりは映像系のコンソール
、ソフトウェアを扱う知識と照明系のコンソールを扱う知識が必要に
なるわけです。何がどう違うかという話は長くなるので、こんな機材を
使ってますよ、ってのを紹介したいと思います。
映像業界から見たらLEDが進出してきたのは極最近のことです。
またLEDの進出は映像業界とほぼ同時期に照明業界からもありました。
私の仕事柄、接する機会が多いのは前者が
barco社
http://www.barco.co.jp/
で後者が
カラーキネティクス社
http://www.colorkinetics.co.jp/
どちらも世界中のイベントなどで使用されていますが競合相手で
ありながら照明と映像という異なった業界に属するために同じイベント
の中で共存していたりもします。
クライアントにしてみればbarcoは映像用のモニターであり、
カラーキネティクスはイルミネーションまたは照明器具という
明確な住み分けがされていたりもするからです。
ですが違う業界から派生した２種類のLEDは独自の発展をしながらも
近づきつつもあります。
カラーキネティクス社がある程度の映像表現が可能な「color tile」
という商品を開発したかと思えば、barco社が光のラインを演出する
「mistrip」という商品を開発するなど近年LEDを扱う業者間の差
はさらに無くなりつつあるように見えます。
ですが私のようにLEDに映像または光を作る側の人間にしてみれば
そこには「入力信号」と「ソフトウェア」という２つの大きな違いが存在
しているのです。
私の仕事の大半は音と映像に関わるコトをしてます。
「音楽に映像リンクさせる」というマニアックな職種です。
そういう世界で、唯一世間に認知されているのが
イワユル「VJ」というヤツですが私はVJではありません。
上にあるような画像を一拍ずつのビートに合わせて
変化させる時もあれば、メロディに合わせたループした映像を流す
時もありますが、実はドットのように細かな光の粒を動かすのが本業です。
「ドットのように細かな粒」とはすなわち「LED」の事で、３色の発光
ダイオードの光を組み合わせることで様々な色を表現できる
光源の事です。
このLEDを音に合わせて動かすのが、私の仕事と言うわけです。
